Lorsque vous pensez à la photographie de voyage, ce qui élève souvent le niveau de vos images sont de petits ajustements dans l’approche ou la composition, basés sur votre intention. Qu’espérez-vous obtenir lorsque vous voulez faire une photographie ? Avoir cette réflexion est la première étape pour réaliser votre vision.
Un critère couramment utilisé est le suivant : ai-je déjà vu cette image quelque part ? Si c’est le cas, il ne faut peut-être pas la répéter. En réalité, il est difficile de faire des photographies uniques, mais cela ne devrait pas nous empêcher d’essayer d’être spéciaux, ne serait-ce que pour que lorsque nous regarderons nous-mêmes ces images plus tard, elles soient plus agréables.
Voici cinq conseils photographies qui sont le fruit d’une vigilance de tous les instants et d’une conscience de tirer le meilleur parti des situations.
Sommaire
Profitez au maximum de vos rencontres
L’un des avantages de la conduite autonome ou d’une visite privée est la possibilité de s’arrêter quand et où vous voulez. Pour la photo des deux filles prise par Morris Liss en 2013, alors que nous passions devant leur maison, Morris les a vues à la fenêtre. En se retournant et en discutant avec elles pendant un court moment, elles ont accepté de se faire photographier.
Deux choses en sont ressorties. La photo a été le vecteur d’une rencontre et d’une expérience unique sur la faune sauvage, quelque chose dont il faut se souvenir, que la photographie et l’appareil photo nous offrent spécifiquement un véhicule d’exploration. Deuxièmement, il était évidemment important d’obtenir une autorisation et de promettre de leur donner la photo. L’année suivante, je suis revenu leur donner un tirage, ce qui les a surpris car ils ne s’attendaient pas à ce que la promesse soit tenue. Prendre une petite imprimante portable avec soi en vacances est une bonne solution pour cela.
La séparation des chameaux
J’ai vu des douzaines, voire des centaines de photos de chameaux au lever et au coucher du soleil, dont peu ont vraiment atteint leur but. Souvent, tout dépend si les chameaux dominent la scène ou s’ils font partie d’une vue plus large des dunes. Si c’est le premier cas, cela demande une attention particulière. Dans la plupart des cas, un petit nombre de chameaux immobiles ou dans un train en marche sont regroupés et le rythme de chacun varie à mesure que les cordes se relâchent ou se resserrent.
L’essentiel est de parvenir à une certaine forme de séparation des chameaux, ce qui permet d’obtenir une image beaucoup plus agréable sur le plan de la composition. Il existe deux options pour cela. Filmer beaucoup dans l’espoir que l’une d’entre elles fonctionne, ou si vous avez le temps de peaufiner une image d’eux au repos, demander au chamelier de déplacer ses chameaux. La séparation des sujets est un élément clé d’une approche solide de la composition. Ce sont des bases importantes à savoir pour vos photos de safari en Afrique.
Cadrez le premier plan lorsque vous filmez des couchers de soleil
Les couchers de soleil sont une attraction majeure pour la photographie de vacances et les résultats peuvent être inférieurs à l’expérience réelle. Le principal point négatif est simplement que le coucher de soleil n’est pas particulièrement unique à un endroit ou même différent de ce que nous avons vu de nombreuses fois auparavant.Pour contourner ce problème, je suggère de toujours rechercher un intérêt de premier plan qui a une forme claire. Bien sûr, vous ne serez pas toujours à proximité de chameaux, donc plutôt qu’un récif rocheux ou une masse de toits, il est logique de se concentrer sur les personnes qui forment des formes et des silhouettes clairement définies.
Utilisez un téléobjectif pour isoler votre sujet et laissez votre appareil photo en exposition automatique pour obtenir l’effet désiré, en gardant à l’esprit que vous devrez tenir compte de la luminosité du soleil si vous l’incluez dans votre cadre, comme on le voit ici. Pour plus de chaleur dans les couleurs, vous pouvez régler votre balance des blancs sur l’ombre. De plus, avec les gens, vous avez la possibilité de raconter une histoire.
Rechercher les instants adéquats à capturer
Offrir quelque chose qu’un spectateur prendra le temps d’examiner est peut-être la cible ultime de l’image unique d’un photographe. Développer et inclure l’abstraction dans vos photos est une façon d’y parvenir. Les réflexions ne sont qu’un exemple de la manière dont le monde naturel peut être pénétré. Pensez à n’inclure que des parties de la scène plutôt que le spectacle dans son ensemble. De plus, il n’est pas toujours nécessaire d’inclure un horizon. En l’excluant, le spectateur est encouragé à creuser un peu plus pour comprendre l’échelle et la perspective de la photo.
Toujours anticiper avant de photographier
Deux ingrédients clés de la photographie de rue sont la lumière et la capture d’un moment dans le temps. Le moment décisif est une phrase inventée par Henri Cartier-Bresson à la suite de sa célèbre image d’un homme sautant dans une flaque. Un terme très controversé qui prescrit un bref moment où les éléments d’une scène sont unifiés pour en capturer l’essence. Dans les images de Bresson, il s’agit généralement d’un cycliste qui apparaît au coin de la rue et qui est capturé exactement au bon endroit pour une composition saisissante, ou d’une fille qui monte un escalier en courant avec ses bras et ses jambes en équilibre dynamique.
Nous devons réfléchir au moment décisif, à l’apogée de la scène qui se déroule devant nous. Quelle est la composition qui sert le mieux cet objectif ? Ensuite, comment l’éclairage peut-il renforcer le moment en s’appuyant sur ces éléments dramatiques clés. Dans ce cas, il est important d’avoir une vitesse d’obturation plus rapide. Vous pouvez voir une multitude de photographies de rue de qualité, qui utilisent toutes ces approches clés.